Totem Warriors pišu glazbu za igre. No, stvarate li i zvučne zapise za filmove? Intervjuirao sam Juana Garcíu-Herrerosa za Igre i poeziju.
Totemski ratnici
Kakve to veze ima s razvojem igara, pitate se? Vrlo jednostavno: svatko tko razvija igru neizbježno se suočava s pitanjem koji zvučni zapis treba koristiti za igru. Uz odgovarajući proračun, možete skladati svoj zvučni zapis za vas. Juan García-Herreros komponira zvučne zapise za igre. Svira bas gitaru i radio je sa svim vrstama ljudi, uključujući Hansa Zimmera. Njegovo umjetničko ime je "Snježna sova". Studio se predstavlja sa sloganom "Borimo se za vaš uspjeh". Za Games & Lyrik imao sam intervju s Juanom García-Herrerosom iz Totem Warriorsa.
Kad vidite scenu u igri, jeste li već čuli melodiju?
Juan García Herreros: Apsolutno. U bilo koje vrijeme. I to je strašno u trenucima kad ponekad gledam određene filmove i moram držati glavu da ne napišem soundtrack. Zatim se moram usredotočiti na priču. Možda sam to učinio drugačije i uvijek čujem melodije u svakodnevnom životu. To može biti kad pređem ulicu kad promatram ljude. Onda razmišljam o tome: to bi se ovdje dobro uklopilo. To je jako zabavno, ali i prokletstvo.
Kad dobijete ugovor za glazbeno djelo: Kako to funkcionira, od početka do kraja?
Juan García Herreros: Govorimo li o igrama ili zvučnim zapisima?
Oba?
Juan García Herreros: Oba. U REDU. Uvijek morate uzeti u obzir tijek rada. Živimo u sekundama i minutama. Standardna situacija je: Možete komponirati 2 minute dnevno, a to znači partiture do kraja. Animirani film treba puno glazbe. Glazba je također lik. Zato moramo komponirati puno glazbe. Morate raspraviti: Kakav je tijek rada i koliko brzo vam je potrebna glazba. Jer u poslu postoji jedna rečenica: želite li to dobro ili želite brzo?
Da, to je uvijek problem. Postoji li razlika između sastavljanja zvučnog zapisa igre i filma?
Juan García-Herreros: U filmu imate scenu i ne vraćate se na tu scenu. Dakle, ova je glazba upravo za to. U igrama se morate ponavljati. Glazba se ponavlja nekoliko puta. Igrač pokušava pronaći mač ili blago. Ova se glazba ponavlja iznova i iznova sve dok je konačno ne pronađe. Ono što je izvanredno je da sada postoji novi softver. Skladatelj stvara 5 različitih verzija pjesme, a softver ih nasumično mijenja tako da sviraču ne dosadi uvijek iznova ista glazba. Tako postaje lako promjenjiv kao odgovor na igrača. Ovo je vrlo uzbudljivo vrijeme za glazbu i igre.
Tako se glazba mijenja s razine na razinu i postoji osnovna melodija.
Juan García Herreros: Točno. A osnovna melodija varira. A softver to radi neovisno.
Budući da se igrač na to treba uvijek iznova podsjećati. Kad dobijete zadatak da nešto sastavite, a programeri promijene nešto u igri. Je li igra spremna kad je dobijete ili je potrebno sve promijeniti?
Juan García-Herreros: Ovisi o razini umjetničke slobode. Mogu se pojaviti situacije u kojima pišem vrlo intenzivnu glazbu za određenu situaciju, a redatelj kaže: Znate li zapravo kako moram promijeniti scenu s ovom glazbom? Zato što zapravo funkcionira na taj način, jer je inspiriran time, ili revizija postaje neophodna. U ugovoru se ogleda da imate prostora promijeniti i promijeniti stvari. Revizije su nužne i dobro je da jesu.
Dakle, revizije dolaze s obje strane?
Juan García Herreros: Manchmal
Dakle, ljudi koji stvaraju igru nadahnuti su glazbom, a glazba je inspirirana igrom.
Juan García Herreros: Da. To je tako lijep problem.
Mislim da je glazba i duša igre.
Juan García Herreros: Drago mi je da ste to objavili. Mi smo jedina zvučna tvrtka koja donosi note i pokazuje ih programerima. Što ako vaši svirači žele puštati glazbu? Dajemo im ocjene. To proširuje iskustvo igre.
Da, također mislim da dobar soundtrack igre može inspirirati u igru i izvan nje.
Hvala vam na intervjuu.
Izvorno objavljeno 2019-08-27 09:04:53.